miércoles, 26 de marzo de 2014

ANÁLISIS: Capitan America : Etapa de Ed Brubaker 1ª parte ( 2005 - 2010)




En esta entrada pretendo analizar parte de una etapa que pasara al recuerdo y será imprescindible conocer en la historia Editorial del Centinela de la Libertad, estamos hablando de los primeros 5 años, de los 8 en los que Ed Brubaker se hizo cargo de los guiones del volumen 5 USA de la colección Capitán América.

Me centraré en los tomos publicados por Panini en su línea Marvel Deluxe (1 al 9), donde se recopilan desde el número 1 al  50 vol5 y 600 Usa.

En Enero 2005 Brubaker toma las riendas de esta colección, una colección a la que no acompañaban desde hace ya unos años las buenas ventas y que parecía haberse estancado al no encontrar el rumbo que merecía un personaje tan icónico de La Casa de las ideas.
Según explica el propio Brubaker fue él mismo el que pidió hacerse cargo de esta serie, a lo cual el Editor Jefe Joe Quesada accedió encantado, pensando que el  ya conocido estilo de este guionista podría dar un toque nuevo y fresco a este personaje como ya hizo anteriormente con otros iconos importantes dentro del mundo del comic.
Se vuelve a renumerar la colección del personaje, Capitán América vol. 5, con una gran idea pretenciosa, valiente y arriesgada, que redefina al personaje y lo relance a una nueva época para ser recordada.

Para esta nueva empresa Brubaker cuenta en el dibujo con un gran dibujante: Steve Epting, quien está por aquel entonces en su mejor época y que complementa a la perfección la historia que quiere contar gracias a un estilo realista pero oscuro, con una  gran narrativa grafica donde incluso los silencios, el movimiento y los gestos tienen algo que decir en la historia. En el equipo artístico en varios números nos encontramos también con los lápices y tintas de otros autores. El mítico y ya fallecido Gene Colan, Lee Weeks, Michael Gaydos, Michael Lark … son otros artistas de los que se rodea en su andadura frente a los guiones de estas páginas.

Los guiones integran magníficamente al personaje en la continuidad del Universo Marvel, no siendo ajeno a lo que ocurre en los macroeventos a los que la editorial nos tiene acostumbrados, algo hecho intencionadamente en absoluta coordinación con gente como Mark Millar y Brian Michael Bendis para desembocar en unos hechos importantes (por qué no decirlo, trágicos) en la andadura del personaje y que redefiniría de igual modo la nueva dirección que seguiría el resto de colecciones.


Llegó el invierno



En los primeros números del vol. del Capitán América, Brubaker nos relata un personaje afectado en gran medida por los hechos acaecidos en “Vengadores Desunidos” y lo integra en un mundo de espionaje, contraespionaje, conspiración y tramas gubernamentales… alejando en su justa medida al personaje del escenario superheroico en el que llevaba mucho tiempo inmerso.
No reniega en ningún momento del pasado del personaje, por el contrario lo dota de una gran importancia en la historia que nos quiere narrar demostrando un gran conocimiento de las aventuras de Steve Rogers desde sus inicios y una gran documentación de todo su mundo adaptándolo a los nuevos tiempos. Para todo esto el guionista combina excepcionalmente la narración en presente con hechos acaecidos en el pasado mediante flashback.

Recupera grandes personajes e imprescindibles en la historia editorial del Capitán América: Jack Monroe “Nomada” (aunque en este caso hablamos de una breve aparición), Sharon Carter, El Halcón, Viuda Negra, Nick Furia… Redefiniendo villanos imprescindibles como Calavera, Pecado, Arnim Zola, Dr.Faustus, un Cráneo Rojo como nunca antes se había visto, e introduciendo algunos nuevos como Aleksander Lukin o aparentemente “nuevos” como el interesante Soldado de Invierno.



Sabe usar todos y cada uno de los personajes dotándoles de una personalidad y un papel importante en la historia lejos de quedar como meros secundarios. Como ejemplo a esto podemos ver la figura de Nick Furia , y la propia organización de S.H.I.E.L.D. ,personaje que había quedado bastante olvidado y al que no se le ha sabido hacer uso desde hace mucho tiempo. Brubaker le devuelve al lugar que pertenece y vuelve a consolidar a S.H.IE.L.D como la organización de espionaje, que siempre debió de ser, otorgando cobertura y apoyo logístico al protagonista. Tampoco exagero si digo que un personaje clave como Sharon Carter esta magníficamente tratado y logra crear una absoluta empatía entre sus emociones y el lector.

Todo comienza con un misterio e intriga, una investigación… un terreno en el que Brubaker se mueve como pez en el agua dada la afición que el escritor tiene a impregnar dotes detectivescos, policiacos y de espionaje a sus guiones, sabiendo mostrar las piezas poco a poco, ayudándose de una narración pausada que hace que el lector se mantenga en vilo formulándose preguntas e incluso en algunos momentos despistar y sorprender sobre los giros que toma la historia.

S.H.I.E.L.D. reclama la ayuda de Steve Rogers para investigar la muerte de Cráneo Rojo quien era poseedor del Cubo Cósmico, otro de los grandes objetos que ha sido parte importante en la vida del Capitán América, y que pretendía atentar en distintas ciudades del mundo como demostración de su poderoso regreso, pero todo ese plan fracasa cuando alguien le asesina y se hace poseedor del Cubo. Comienza una investigación sobre la identidad del asesino y cada paso dado nos da una pieza que cada vez nos acerca más a la conclusión de que son fantasmas del pasado del propio Steve Rogers que han venido a cobrarse  lo que les pertenece, desconcertando totalmente la vida del Capitán.

A partir de aquí la trama  en las tres primeras sagas del volumen 5 es toda una red de intrigas que desembocan en continuas sorpresas siendo muy difícil hacer una sinopsis y un análisis detallado de esta historia  sin desvelar detalles  reveladores. Pero siendo una historia que tiene varios años y con la reciente película en el cine podemos hacer spoiler sobre la decisión más grande y arriesgada de Brubaker, que es traernos de nuevo a Bucky Barnes, personaje que fue sidekick del centinela de la libertad en sus primeras aventuras y uno de los personajes, denominados intocables, a los que nunca creímos ver “resucitar”. No tardaron en llegar las críticas hacia el autor a esta arriesgada y casi sacrílega decisión por un gran número de aficionados al comic y en especial críticas a Marvel, pero la calidad de la historia de Brubaker, la nueva transformación que hace del personaje y la nueva personalidad de Bucky Barnes va silenciando a toda esa masa de puristas y convirtiendo esta decisión en una de las mejores que se podían haber tomado en las tramas del comic book de los últimos tiempos.

Muerte de un símbolo

Corre el año 2006 y de las mejores plumas de los autores más influyentes, surge el mayor evento creado por la editorial que definiría los nuevos cimientos del universo Marvel, “Civil War”. Un evento en el que una serie de tragedias fraguadas durante varios títulos plantearían por parte del gobierno de EEUU y SHIELD el registro de acta Superhumana, una ley por la cual todos los seres con superpoderes y justicieros debían estar registrados y bajo las ordenes de instituciones gubernamentales. La reacción de los héroes no se hace esperar creándose dos bandos bien diferenciados: Los Pro Registro y los Rebeldes que veían esta idea como un atentado contra la libertad de quienes habían arriesgado su vida por los inocentes, por el mundo y en diversas ocasiones por el universo. En este último grupo encontraríamos al Capitán América como líder de los rebeldes.

Durante este evento los números de la colección del Capitán América servían para profundeizar en como Steve Rogers y los secundarios de esta colección, Soldado de Invierno, Sharon Carter, el Halcón se posicionaban en este conflicto Superheroico, y de cómo sus enemigos aprovechaban esta división de héroes para trazar sus planes, planes que en el futuro serian vitales para la colección.

Tras la finalización de este evento con la rendición y posterior arresto de Steve Rogers vendría otra arriesgada apuesta en los guiones de Brubaker. Si la vuelta de Bucky fue algo polémico, más polémico aún seria la Muerte del Capitán América, en un ya histórico nº25 (nº26 vol 7 de la edición Panini), quien es abatido a las puertas de los juzgados antes de entrar al juicio que le sentenciaría por el papel que tomó en Civil War.


Esto que parecía imposible, trajo un gran cambio y giro a la colección, que pese a haber perdido a su protagonista continuaba, dándonos una idea de lo que iba a ocurrir.

Continúan las intrigas y la conspiración sumándose ahora los sentimientos de justicia, venganza y la necesidad de esclarecer la verdad y encontrar culpables ocasionados por la trágica pérdida de un amigo, de un héroe, de un símbolo.

Sharon Carter es una pieza fundamental en esta etapa, ya que tiene mucho que ver con la muerte de su amado Steve. Haciendo que la trama se complique y adquiera un nuevo rumbo que nos haría cambiar el modo de ver la historia hasta ahora narrada.

Todo ello nos traerá una nueva encarnación de Capitán América  personificado en Bucky Barnes que decide recoger el manto del héroe y el peso del escudo para continuar la leyenda. Seremos testigos de la curva de aprendizaje a la que tiene que hacer frente y la búsqueda de la aceptación de aquellos que conocieron y lucharon codo a codo con Steve Rogers, al mismo tiempo que trata de desvelar todos los secretos de la muerte de su predecesor y hacer frente a un plan que recrea de una manera realista la crisis económica y como ésta es usada por personajes que actúan en la sombra para sacar provecho de tan difícil situación.

Cabe mencionar el nuevo diseño del uniforme del nuevo Capitán América , más adaptado a estos tiempos y con una apariencia más acorazada, adaptando así el traje a el modus operandi del soldado de invierno, mas ofensivo, completamente diferente del que tuviera Steve Rogers. Este fue diseñado por otro grande del mundo del comic Alex Ross , quien hizo un diseño bastante espectacular y fiel al original. Si bien al principio la sensación era extraña, no tardamos mucho en acostumbrarnos a este relevo, todo ello gracias a que Brubaker supo hacer encajar poco a poco a este substituto hasta otorgarle una personalidad propia y una interesante evolución que no tardaría en cautivar al lector.

Se puso punto final a una parte importante de la trama principal, por ahora, pero todo nos indicaba que nos encontrábamos ante un nuevo comienzo.

Invasión, Oscuridad y Resurrección

Fue pasando el tiempo y el universo Marvel seguía girando y saltando de evento a evento, y en cada uno de estos eventos Bucky Barnes como nuevo poseedor del escudo fue ganándose el respeto entre sus aliados y forjando cada vez más su madera de héroe. Así le vimos combatir ante la invasión Skrull en “Invasión secreta” y vivir los años más oscuros de un país bajo la tiranía de Norman Osborn en “Reinado Oscuro”. También vimos como pasaba a formar parte en esta oscura etapa del grupo “Nuevos Vengadores” y adaptarse a esta nueva situación ya que siempre fue un héroe solitario.

En su propia colección Brubaker continuó las historias del nuevo Capitán dándonos a conocer cada vez más del pasado de Bucky como Soldado de Invierno, un pasado que vuelve a su vida para atormentarle y recordarle los pecados cometidos. Se mantiene la intriga de anteriores entregas y aunque no llega a tener la calidad y espectacularidad de arcos argumentales anteriores va forjando poco a poco los nuevos pasos que seguirá la colección.




La serie llegó al número 600, que sirve de homenaje rodeándose de espectaculares artistas para conmemorar tan especial numeración de la colección del Centinela de la Libertad y revelándonos un asombroso detalle que nos llevaría a la saga Capitán América: Renacimiento.

Capitán América Renacimiento nos trae una saga que muchos aficionados imaginaban y que otros estaban esperando. Para esta ocasión cuenta con el dibujo y las tintas de Brian Hitch y Butch Guice.

En los últimos coletazos de la etapa de “Reinado Oscuro” los héroes descubren que la muerte de Steve Rogers podría no ser tal muerte, sino tratarse de un plan del mismísimo Cráneo Rojo que tiene otro tipo de planes… Ante esta posibilidad Bucky, Sharon y los “Poderosos Vengadores” se embarcan en una búsqueda sin tregua para volver a traer de vuelta al genuino y único capitán América de entre los “muertos”…




Puesto que he desvelado mucho de toda esta larga y magnifica etapa prefiero dejar el final de la serie Renacimiento y su epilogo “¿Quién portara el escudo?” como sorpresa, por si algún lector de esta entrada se anima en hacerse con toda esta etapa y  leerla de manera íntegra.

Dejaremos para una futura entrada el resto de la  interesante etapa escrita por este autor, que englobara desde la participación del Capitán América en “Asedio”, la época de la Edad Heroica, las consecuencias del evento “Miedo Encarnado” y la época de “Héroes Rotos” hasta el  número de despedida de este genial guionista (Capitán América Vol. 8 n. 25 de la edición española de Panini comics).

Conclusión

En resumen,  nos encontramos ante la etapa de una serie que número a número nos ha hecho disfrutar y vernos inmersos en una compleja trama que ha vuelto a llevar la colección del personaje a lo más alto ofreciéndonos todo los que se espera de un buen comic, y convirtiéndolo quizás en una de las revitalizaciones más interesantes de un personaje clásico en los últimos tiempos.

No es de extrañar que la próxima película de Marvel Studios “Capitán América: El soldado de invierno” haya tomado en gran medida elementos de esta grandiosa etapa.




Seas fan o no del personaje, o incluso seas lector de la distinguida competencia… debes leerlo y perderte entre sus páginas ya que  es un comic que será recordado por sus buenos guiones y por un dibujo magnifico, una obra que debe estar obligatoriamente en la estantería de cualquier persona que adore el mundo del comic, y un buen comienzo para alguien que vea la película “Capitán América: El soldado de Invierno” y quiera profundizar en la historia del personaje.


Edición en España

La etapa analizada en España ha contado con varias ediciones todas ellas publicadas por la Editorial Panini Comics:

Grapas:

Capitán América vol. 7 Formato grapa (Números 1 - 43 )



Tomos :

1-Marvel Deluxe Capitán América: Otro Tiempo,( Captain America v5, 1-7 USA)

2-Marvel Deluxe Capitán América: El Soldado de Invierno Captain America vol. 5, 8-14 USA

MARVEL INTEGRAL. CAPITÁN AMÉRICA: EL SOLDADO DE INVIERNO
(Captain America v5, 1 – 14)

3-Marvel Deluxe Capitán América: Amenaza Roja.(Captain America 65 Anniversary y Captain America vol. 5, 15-21 USA)

4-Marvel Deluxe. Capitán América. Civil War.(Captain America vol. 5, 22-24, Winter Soldier: Winter Kills y Captain America 601 USA)

5-Marvel Deluxe Capitán América: La Muerte del Capitán América .  (Captain America vol. 5, 25-30 USA)

 6-Marvel Deluxe Capitán América. El peso de los sueños. (Captain America v5, 31-36 USA)

7-Marvel Deluxe. Capitán América. El hombre que compró América. (Captain America v5, 37-42 USA)

8-Marvel Deluxe. Capitán América. El hombre sin rostro. (Captain America v5, 43-48 USA)

9-Marvel Deluxe. Capitán América. Renacimiento: Prólogo. (Captain America v5, 49-50 Y 600 USA)

100%Marvel: Capitán América - Renacimiento







sábado, 1 de marzo de 2014

Lectura recomendada: "Blood:Un relato sangriento"






Guión: J.M. DeMatteis
Dibujo: Kent Williams
Editorial: Epic / Vertigo
Año:1987
Publicación Española: Marzo 1995 Editorial Forum
Edicion Original: Blood: A tale 1-4 USA
Pag: 208

"-Anciano...¿Que haces?
-Sobrevivir.
-Pero el pájaro...
-Comprende mejor que tú.

-Anciano...¿Que haces?
-Desplumo la noche emplumada del cielo y la reclamo para mí.
-¿Es poesía?
-Son tonterías.Pero la tontería es preciosa para un imbécil como yo.

-Anciano...¿Que haces?
-Oh, ya que quieres saberlo, 
te estoy poniendo un nombre.
-¿Un nombre...?
-No tienes nombre, ¿verdad?.
-Fui el niño.Ahora soy el hombre.¿No basta con eso?
-No

-Anciano...¿Qu...?
-Cállate,¿quieres?.
Cállate y tendrás un nombre.
Y tu nombre...
...es...
...Sangre."

"Blood: A tale I: Ouroboros"


Blood es la historia de una vida, de alguien que nace, crece, pasa a su edad adulta, camina sobre la cuerda de la eternidad  y regala a ésta su último aliento. Blood es el relato de una búsqueda, de un viaje por una tierra extraña y desconocida en la que el texto acompaña al lector, le guía y le invita en todo momento  a otro lugar aun más extraño, su propio interior. Blood nos habla de vida e inmortalidad, de eternidad y muerte. Nos habla del eterno retorno y de la condena de vivir. Es un cuento en el que el amor, la envidia, la amistad , la infidelidad , el miedo, la soledad … van turnándose para aparecer en el devenir de la historia. Es una fabula sobre el ser, sobre el conocimiento, sobre el destino, sobre el deber … en la que por muy extraño que sea el escenario tendremos en todo momento la sensación de haber pisado ese suelo. Blood es un manojo de sueños simbólicos y surrealismo que se hilvanan para crear la lógica de vivir.

Sea lo que sea, el significado de “Blood: Un relato sangriento” solo lo puede dar el lector y su estado emocional.

John Marc Dematties, conocido guionista del mundo del cómic,escribió esta obra mediados de los 80, época en la que el mundo del comic-book americano buscaba un nuevo público y presentar obras mas adaptadas para un lector mas adulto, obras mas personales y experimentales, por lo que surgido de la revista Epic Ilustred aparecerá el sello Epic Comics,donde originariamente fue publicada "Blood : A tale".Gracias a todo esto se pudo hacer un cómic de autor, con mayor libertad , un proyecto arriesgado, original y literario donde Dematties pone en practica muchos de sus conocimientos sobre filosofía y mística, como ya hiciera en otras obras de la misma época como "Doctor Strange: Into Shamballa" o "Moonshadow" .


En el dibujo le acompaña Kent Williams, un artista recién licenciado por aquel entonces, en el Pratt Institute. Un pintor figurativo que combina a la perfección el neoexpresionismo y abstracción, plasma pinturas e ilustraciones caóticas creando  imágenes con una gran fuerza gestual y ,al mismo tiempo, con una belleza intensa y dotada de movimiento. Un estilo que le viene muy bien a "Blood: un relato Sangriento" aportando al guión imágenes oníricas, opresivas y surrealistas que acompañan en todo momento el tono oscuro y melancólico de la narrativa.
Después de tantos años sería justo resaltar ,que a día de hoy, Kent Williams continua en el mundo de la ilustración y a su vez ha sabido labrarse un nombre en el mundo de la pintura contemporánea.
Os invito a conocer su obra:



Es una obra que invita a la relectura para crear en nosotros nuevas sensaciones y reinterpretaciones. No es una lectura fácil pues no es extraño que podamos perdernos en el relato o que quedemos hipnotizados, e incluso que cree en nosotros una sensación claustrofóbica , por sus mágicas ilustraciones. Pero no hay ninguna duda que nos encontramos ante una novela gráfica arriesgada, original e intimista que merece ser leída y ojeada por el arte que desprende.


domingo, 16 de febrero de 2014

Lectura Recomendada:El ASOMBROSO CABEZA DE TORNILLO Y OTROS OBJETOS EXTRAÑOS: Buscando en el Baúl de los recuerdos


Mike Mignola nos obsequia una vez más con su buen hacer, y esta vez  lo hace con una recopilación de varias historias cortas y pequeños encargos para antologías de la editorial Darkhorse. Nos encontramos con el Mignola de siempre entreteniéndonos  con algo nuevo y original sin perder esa identidad propia que tanto nos gusta y que tanto caracteriza a este autor.

Mignola sigue arrastrando en cada página el misterio, la leyenda, la fabula,  el terror, la melancolía… y en este caso también adereza alguna que otra historia de sutil  humor.  Todo ello con las atmósfera victoriana, gótica, pulp, steampunk, romanticista… a la que nos tiene acostumbrados y que deja entrever sus influencias del folklore, de diferentes  mitologías, y de autores literarios clásicos como Doyle,Wells,Lovecraft,Poe…

Estos guiones e ideas son acompañados por el dibujo, siempre, reconocible del señor Mignola con sus trazos minimalistas, simples, dinámicos  y sus juegos de luces y de sombras, de claros y oscuros, que aporta a cada una de la historias su firma característica y nos sumergen en un ambiente que rebosa misterio, épica, nostalgia y suspense. Un gran estilo que ayuda a meterse en la historia siendo capaz de transmitir emociones incluso en páginas y viñetas en las que predomina la ausencia de texto. El colorista que completa la parte grafica es Dave Stewart  quien ya ha trabajado junto a Mignola en gran número de ocasiones para su serie Hellboy (obteniendo recientemente el premio Harvey 2012 a Mejor colorista por Hellboy:The Fury).     

Las historias incluidas en el Tomo de Norma son las siguientes:

“El Asombroso Cabeza de Tornillo” serie galardonada en el año 2003 con el premio Eisner a la mejor historia de humor. Es la de mayor extensión de las historias narradas en este volumen. En ella encontramos un trabajo muy personal de aire detectivesco y que roza suavemente el humor absurdo… Especial aparición de Abraham Lincoln (a quien, por cierto, va dedicado este volumen).Bastante divertido la verdad, la única pega es que te deja con ganas de mas.

”Abu Gung  y las judías mágicas” incluido en la Antología “ScatterBrain” de 1998, solo que para esta edición ha sido redibujada y ampliada de 5 a 8 páginas. Relato imaginario del mundo Mu, en la mejor tradición de los mitos y relatos de héroes  de civilizaciones antiguas. Muy entretenido.

 “El Mago y la Serpiente”  incluido en “Happy Endings” de 2002, también galardonada en 2003 con el Eisner como  mejor relato breve. Un pequeño cuento que mezcla la fantasía y la nostalgia, bien sea por su contenido o por la pequeña anécdota que acompaña a la historia. Se trata de un relato surgido a partir de un dibujo  de Kattie Mignola, su hija que entonces contaba con la edad de 7 años. Una historia entrañable.

 “La Bruja y su alma”, la historia de el demonio, una bruja y sus dos pequeños homúnculos. Quizás la que mas flojea del tomo, simplemente pasa desapercibida y te deja algo frio e incompleto. Una historia realizada solamente para este trabajo.


“El prisionero de Marte” otro relato creado en especial para esta recopilación. Una historia de ciencia ficción que bebe de las historias de los autores más clásicos de este género. Plan de invasión a la tierra incluido.

Para finalizar esta recopilación Mignola ha incluido a modo de epilogo “En la capilla de los objetos extraños”. Unas páginas con imágenes, ausentes de texto, que sirven para hacer de nexo a todos los relatos, tan variopintos y diferentes entre sí.



Todo esto junto a la cuidada edición que ha realizado Norma Editorial muy en la línea de los tomos de la edición cartoné de Hellboy, incluyendo bocetos, ilustraciones y anotaciones del autor, lo hace una pieza casi indispensable en la estantería de fans y una buena excusa para que nuevos lectores se introduzcan en el universo de Mike Mignola.

Una obra fácil de leer, rápida, evocadora de sensaciones y que invita a ser releída de vez en cuando… eso si no nos da miedo acabar encerrados junto a todos esos objetos extraños.



Daniel Brun Sánchez